西方文学·绘画、雕塑·《怪物的发明》

这幅作品是达利画于1937年的作品。其主题是一种双重的或隐藏的形象，作品的左下部起，可以看到一连串的侧面像，包括画家自己和他的妻子加拉的头像，由此把观者的视线引向画面中景的维纳斯祭坛。再往前，在一片空虚的空间里，有另一个所熟悉的象征，就是烧着了的长颈鹿; 在左边，还有一组令人有些生厌的形象，虔诚的弯着身子，而且还有好多肥大的臀部不可理解地对着观者，这是对性象征的迷恋，是画家一种心绪的表达。右下角是大面积的暗部，这一暗部的处理及远处的地平线上的暗部的出现增加了作品凶残的梦魇感，以此来表示一种无理性的、色情的、疯狂的而且是时髦的超现实主义艺术。这幅作品显然有悖于常规的视觉感受习惯，但却不能够否认得了他那无尽的才能，想象能力或者他所显示的强烈信心，也流露了他那激烈的性情——入迷、充满幻想、恐怖和妄自尊大。但弗洛伊德的梦境与潜意识的分析，对这幅作品创作过程的思维与构成及形象的选择与组织的影响是显而易见的。《怪物的发明》通过逼真的绘画技术及具象的形象造成一个由此可见自然更明确真实的梦中世界和抽象的内涵。概括的说，这幅作品是出自梦想、梦境、记忆和心理学或是病理学的变形要素而创作的梦想的现实。

就绘画艺术而言，《怪物的发明》是以发展了的一种精确到家的袖珍画技巧，并且结合一种特别令人不适应、不和谐，但是很明亮的色彩，这种色彩来自浪漫的现实主义和着色照片 (达利自称他的画是“手绘照片”)。他用人们熟悉的东西当其创作的出发点，譬如人与动物、无生命的桌子、祭坛及其他物体，这许多东西是含有一种拜物者的意思。根据画家的表述，他所选择的基本形象是血、腐朽、断裂及残缺等。从日常平淡的物体开始，他逐渐地或突然地把这些东西消散和变形，成为一种梦魇般的形象与幻觉，形成一种变态的锁链，并由他那过硬的写实技术加以肯定。这幅画是画家艺术风格与完善的证明，就绘画整体而言，其效果是富于个性与独特的，这是因为在《怪物的发明》中弥漫着一种骚动与激烈的气氛，而其中的形象选择则说明了这样一个事实：达利精心构思的这件作品是画家运用梦幻中冷酷的客观现实性，来创造一个超级真实性的决心。而且作品简直像一个狂人画的，不是敏感的偶然梦游症，而是引起妄想狂的一种持续不断的疯狂。正是由于意识的妄想狂和积极的推进，才可能以无意识行动和其他的被动情形把如此混乱的思想加以系统化，并因此告诉观者完全不必相信现实的世界。《怪物的发明》是画家据以精神分析的理论的特殊例证，并应用到他的内心世界中去。他是用首先来到他心中的第一个形象开始创作的，并且从一个联想继续到到下一个联想，像一个真正的妄想狂一样，增加迫害或妄想自大狂的形象。达利把自己的这种创作定义为“一种无理性知识的自发性方法，是以精神错乱现象的解释与批评联想为基础的”。这件作品空间的无限性及一种不寻常的脉络和不近情理的属性，来表现可知物体的方法实际上已经是超现实主义梦想的一种可见形象的同义语。达利以自己的作品雄辩地证明了他是一位有巨大天才和想象力的画家，在把梦境的主观世界转变成客观而令人激动的超现实主义方面，他的《怪物的发明》作出了严肃而认真的贡献。