雨在时时黑，春归处处青。

山深失小寺，湖尽得孤亭。

春着湖烟腻，晴摇野水光。

草青仍过雨，山紫更斜阳。

这两首五言绝句是诗人被贬惠州时所作。全诗禅理融入诗情画意之中，化为具有象征性的美的意象，含蓄隽永，神韵超然。

第一首： “雨在时时黑，春归处处青。”乍一看来，诗人是在写岭南春天特有的气候景象。刚下小雨时，阴云漠漠，天空暗淡无光;雨停放晴，犹似春回大地，处处一片青绿。“归”既可指归去，也可指归来。此是后义。实际上，诗人是借着这一自然景象的变化来表达自己入禅后的感受。清凉的春雨，时下时停，润湿了山川原野，诗人凝神观照，和着自然的节奏，任运自在，表现了自然“不生亦不灭，不常亦不断”的超然之态，这也正是诗人任其自然的心态。

“山深失小寺，湖尽得孤亭。”小寺，指栖禅寺。湖，指惠州丰湖，栖禅山在丰湖之上。深山幽谷，暮霭茫茫，又看不见日间所游览过的小寺。对此一般人自然要怅然若失，兴阑而返; 而诗人则不同，并不因一“失”而扰乱心中自在的平静，而是寄逸兴于山林，任性而游，信步而行。暮色之中，湖尽之处，一座孤亭忽现，诗人又得到一个“清凉安住”之境。一“失”一“得”表现了诗人入禅后淡泊、恬静、不起世虑的心态。深山、湖岸，小寺、孤亭，苍然、幽静，又极富禅境。

从“世俗”的眼光看来，第二首诗是写湖光山色。春天来了，湖上缭绕着层层烟霭; 田野上的水流或湖塘在阳光照映下，波光粼粼，摇曳不定。春雨洗洒过的野草显得更绿更青; 雨后斜阳返照，使山更添姿媚和色泽。细细体味，就会发现此时诗人完全溶合于自然，与自然一起变化。我国后期的禅宗正是进一步物化和泛化，即物中有“道”，与外物为一; 契入外物就是得“道”，也就得到了“真如”。所以诗人力求进入并表现这种物我为一的境界。一“着”一“摇”，表现了自然的 “生生不息”。缥缈游离的烟霭中的点点晃动的灵光，正似诗人禅悟后看到的 “神”的本原。佛家有 “水观”、“水定”种种修行方法，而这深山幽冷处的雨水一遍遍地洗洒着青青的野草，正是佛家“参悟”的最佳选择。诗人临雨水而观，得雨水之空灵。“空”去“尘俗”，“空”去“自我”，融入其中。紫山、斜阳和冷雨、青草相对，衬托了禅悟境界的清凉怡悦。诗人委命自然、顺应造化，笔下的自然景物，完全是由禅的 “见性”体验形成。既没有主观的观察，也没有客观的被观察，达到了 “物我两忘” 的境地。

唐庚被贬惠州，游荡山水，参禅拜佛，留下了不少禅诗，如《醉眠》“山静似大古，日长如小年。余花犹可醉，好鸟不妨眠。世味门常掩，时光簟已便。梦中频得句，拈笔又忘筌。”还有如《登栖禅山》、《闲居》、《遣兴》等。这些诗大都直抒实写禅意，有的还直接用禅语入诗。独《栖禅暮归书所见二首》，别具一格。从画面上看，它是一首清新优美、生动活泼的山水小诗，但其中却深含着禅境、禅趣、禅味，在似有似无之间，令人称妙。