中国古代戏曲名著鉴赏辞典·传奇编·黄燮清·茂陵弦(第二出闺颦)

西汉司马相如风流倜傥，辞赋盖世。先在孝景帝朝做官，因不得意，转为梁孝王门客。不久梁王下世，宾客鸟散，相如遂漂泊流寓蜀中临邛。经县令王吉介绍，结识当地富人卓王孙。相如听说卓女文君才貌双妍，便在作客时，故意奏《凤求凰》琴曲传情。文君感而心许。席间，由王吉撮合，卓王孙答应招相如为婿。后访知相如家贫，便反悔赖婚，文君只好与相如私奔，卖酒谋生。相如《子虚赋》传入京中，为武帝所赏，经同乡人、朝廷狗监杨得意引荐，得以入京，为武帝郎官。在官期间，持节谕檄巴蜀，安抚西南夷，为陈皇后赋《长门赋》，直言切谏武帝游猎，政绩卓著，上下得人。司马相如为官后，卓王孙一反常态，乐道贵婿。卓文君却愁思殷切，猜疑他遇，赋《白头吟》寄意。相如感其衷情，便于功成名遂之际，衣锦还乡，与文君白头偕老。



(旦淡妆上)

【南吕引子】 【女临仙】 东风吹得人儿瘦，捱不过一春愁。柳丝绿上小红楼，恼他双燕子，尽日语帘钩。

【应天长】 春阴如梦游丝懒，帘外鹦哥几回唤。髩丝寒，眉黛敛，一镜闲愁吹不散。恨难言，春无赖，只有梨花相伴。十二阑干，人倦独自闲凭遍。奴家卓氏，小字文君，才貌双妍，风流自赏。不幸红裙未嫁，鸾镜中分，翠袖常寒，燕钗无主。对此芳辰，怎不教人惆怅也呵。

【商调过曲】 【梧桐树犯】 愁来不自由，无计消长昼。扫罢蛾眉，两点遥山绉。 可正是泪珠裛损揉蓝袖， 辜负了春日凝妆上翠楼。 香罗衣带宽应透，昏昏的梦逐飞花，忽忽的心如中酒。

(贴上) 纱窗雨过春寒重，隔院风来花气香。呀，小姐原来独坐在此。(旦不语介) (贴) 美景良辰，赏心乐事，为何恁般纳闷。(旦) 你知道些什么来呵。

【南吕过曲】 【东瓯令】 闲厮守，独登楼。便是那楼上花枝见也羞。俺想共此春光呵，有多少盈盈伉俪因缘凑，依依眷属神仙偶，绿天香海足温柔。谁似我卓文君，镇日的敛双眸。

(贴) 小姐，后园百花盛放，去赏玩片时可好? (旦) 咳，俺有甚心绪来呀。(贴) 小姐，可不道花开当折直须折，莫待无花空折枝。(旦) 如此且和你去来。(行介)

【仙吕过曲】 【皂罗袍】 莫便恁般孤负，怕年华似水，去也难留。几日不到园中，春光恁般烂漫了。珠藤软挂玉搔头，棠梨低碍香罗袖。(内作鸟声) (贴) 小姐，你看这几对莺儿，在那边啄落花哩。(旦)落花如梦，啼莺不休，东风卷地，何曾扫愁，生憎那一双粉蝶依人走。

(贴) 这几树玉兰，开得十分茂盛，映着小姐的缟袂，好不清净也

【南吕过曲】 【大圣乐】不风流处也风流，俊丰姿一般清秀。这里有座花台，和小姐上去歇息片时。烟丝细织湘帘绉，待卷上小银钩。(旦) 去望望也好。自怜人瘦如花瘦，当不起重上仙人白玉楼。(同登高处望介) 夕阳斜后，见几枝高柳，摇曳荡春愁。

侍儿，这一带柳色是何地方? (贴) 这是都亭客舍。曾听老爷说，有个才子司马相如住在那里。(旦) 嘎，原来这就是司马相如的住处么。

【仙吕过曲】 【解三酲】 俺只道送行人旗亭杨柳，猜不到藏一座司马琴楼，不由人销得魂儿透，却身在宋墙东首。(贴) 小姐，晚风吹下红雨来了。下去罢。(同下介) (旦) 桃花不引仙郎走，絮影空将宝扇兜。情拖逗，有多少无端枨触，眼底心头。

(贴) 小姐久不弹琴，何不去理理旧曲? (旦) 咳，理他则甚。

【前腔】 【换头】 你道是绣阁挑灯卷素袖，料理冰弦遣闷忧。这琴中消息谁猜透，向何处，赋凰求。不过是金徽冷叶离鸾奏，丝茧空缲寡女愁，松风吼，总没个解人知道，枉费绸缪。

侍儿，你说的司马相如，他最善鼓琴哩。(贴) 小姐可要听么。(旦) 怎生好去听吓。(贴) 这也不难，闻得老爷，正要请他饮酒，待他赴席之时，对老爷说。

【前腔】 教他为我瑶琴一挥手，比着兰闺谁更优，水仙吟弹醒茶蘼酒。那时小姐，隔屏窃听。施步障设青帱，不妨曲记张红豆，何苦娇藏弄玉楼，商量就，待娘行，细忖此事然不? (旦) 此说甚妙，你可禀知老爷。(贴) 是，晓得。天色将晚，小姐请回房罢。(行介)(旦)

【尾声】 草痕细拂湘裙绉，(贴) 小姐看仔细，宝屟穿花窄一钩。(旦) 待归去呵好梦春宵可曾有。

(同下)



鸾镜中分： 喻情侣分手。鸾镜、饰有鸾鸟图案的妆镜。遥山绉： 形容皱眉。遥山，即远山眉。形容女子的秀眉。中酒： 醉酒。白玉楼： 传说唐代诗人李贺将死时，有仙人传天帝旨，贺不愿去。仙人说：“帝成白玉楼，立召君为记，天上差乐，不苦也。”后世称文人之死为白玉楼成。旗亭： 古代的酒楼。宋墙： 《登徒子好色赋》说： 大夫登徒子在楚王面前讥宋玉好色。宋玉回答： 臣东家有绝色女子，登墙窥臣三年，至今未许。桃花句： 隐括刘晨、阮肇共入天台山遇仙女事，典出 《幽明录》。仙郎代指相如。宝扇： 古代女子多以团扇自喻。汉班婕妤有《团扇诗》传世。拖逗： 逗引，撩拨。枨触： 感触。丝茧空缲： 像丝茧枉自抽出丝。喻愁绪。荼蘼 (tu mi图迷)： 一作酴釄，植物名，花可泡酒。张红豆： 即张红红。唐大历中宫女。先为将军韦青妾，尝潜听乐工新曲，以小豆数盒记其节拍，即能歌之，一声不误。后召入宜春院为才人，宫中号记曲娘子。典出段安节《乐府杂录·歌》。弄玉楼： 《列仙传》说： 萧史善吹箫，能招来白孔雀。秦穆公女儿弄玉好之，穆公便将弄玉嫁给了他，并为筑凤台。夫妇居其上数年不下，日日吹箫，终于随凤凰仙去。



司马相如是西汉武帝时代著名辞赋家，其生平行迹，颇有浪漫色彩。《史记》及 《汉书》本传都记载了他客居临邛，“以琴心挑”卓文君，相悦而私奔事。继后，文人墨客对这个敢于“慢世”、“越礼自放”(《世说新语·品藻》刘注引 《高士传》) 的风流才子，也屡有称述。元杂剧 《西厢记》 中张生直说：“我将弦改过弹一曲，就歌一篇，名曰 《凤求凰》，昔日相如得此曲成。我虽不及相如，愿小姐有文君之意。” (第二本第四折) 众辞辐凑，风会一致，绝非偶然，当有其共同的心理因素。《茂陵弦》之所以能枝茂叶繁，正因为它深深地植根于历史的肥沃土壤。

全剧二十四出，其第二出 《闺颦》写卓文君春思，旦角冲场，一曲 【女临仙】，先抛出一团愁绪;“东风吹得人儿瘦，捱不过一春愁，柳丝绿上小红楼，恼他双燕子，尽日语帘钩。”阳春时节，万物烂漫，令人赏心悦目。但这位秀闺小姐却衣带渐缓，一春闷愁。绿柳燕啭，给她带来的只是不尽的烦恼! 紧接又用 【应天长】 再作渲染，感念一春，只有雨中梨花默默相伴，终日独自倚遍十二栏干，是何等寂寞孤独，郁郁寡欢。这里的唱白哀感顽艳，暗布疑云，然后以“红裙未嫁，鸾镜中分”数语消释。这样写，较之上来即“自报家门”，更耐人寻味。下面以 【梧桐树犯】、【东瓯令】 接住春愁，再作三叹，语淡情浓。“春日凝妆上翠楼”、“独登楼，楼上花枝见也羞”，翻用唐诗人王昌龄“闺中少妇不知愁，春日凝妆上翠楼”成语，暗承“柳丝绿上小红楼”，生发上文“瘦”、“恼”、“闲”诸字，可谓锦心绣肠。针针线线，错落有致，精美如画。如果说，绿柳红楼、双双燕子、梨花一枝，栏干独倚是重在客观写景，那么蓝袖揾泪、梦逐飞花、心如中酒、整日敛眉则是重在主观状情。不过，由于作者善于前后关合，故情景又能打成一片，水乳交融了。这儿贴角红箫的话虽然不多，但也颇可玩味。“纱窗雨过春寒重，隔院风来花气香”，叙事言景，诗意盎然，暗伏下面游园一段关节。“花开当折直须折，莫得无花空折枝”，映带有趣，逗出后面弹琴好话题。

且听文君所唱 【皂罗袍】 是如何说园中烂漫春光的：

珠藤软挂玉搔头，棠梨低碍香罗袖。落花如梦，啼莺不休，东风卷地何曾扫。愁生憎，那一双粉蝶依人走。

青藤高高攀缘，又软软垂下，阵阵风来，袅袅生姿; 棠梨花开遍地，馨香浓郁，沁人心田; 俯首凝视，花落悠悠，如梦如幻; 侧耳聆听，娇莺婉啭，如语如诉; 春风漫卷香径，何曾须人扫。可恼这春光属谁? 可憎那不知趣的双双彩蝶不去恋花，偏偏向孤独的人儿头上飞!“软挂玉搔头”、“低碍香罗袖”，既写珠藤、棠梨茂盛繁艳，又写人穿花丛的动作，一笔两用。“落花如梦”，既是写落花的轻悠神韵，又在写观花者的心理状态，惟妙惟肖。“啼莺不休”、“粉蝶依人”则呈现一片勃勃生机，极为清新隽永。有评者谓此曲“可与玉茗‘朝飞暮卷’一曲抗行”(《茂陵弦》原卷瞿世瑛眉批)，是得其三味。不过二者的差别还是有的： 玉茗手笔境界开阔，韵甫眼先细腻入微; 玉茗之曲宜于书面阅读，韵甫之声适于舞台表演。二者不可轩轾，但也不可等同。写景是为了写人，一味描景，并无良趣。你瞧，那几树盛开的玉兰，“映着小姐的缟袂”，真令之“不风流处也风流，俊丰姿一般清秀”。花愈艳，人愈美; 人愈美，愈“怕年华似水”、“载不动一春愁”。这种凄艳的境界，恐怕只能意会，不可饤饾言传。

只有了解了卓文君这种伤感自怜的情怀，才能理解，为什么她会刚听说才子司马相如居处，便情不自禁地唱出这番心曲：“不由人销得魂儿透，却身在宋墙东首……有多少无端枨触，眼底心头”。久久压抑的心灵一旦得到松动，便不可遏止地冲腾而出了，是何等直率、火热! 闻而如此，其情当有信于“倩女离魂”，催莺莺回眸一瞥、隔墙赋诗。但这种单相思毕竟太虚无缥缈了，故一腔爱慕翻成怨恨： 桃花你为什么只顾自个儿随春去，却不将那仙郎带走?柳絮你为什么自作多情，终日向人团扇上飞?眼底所见，能起心头几多惆怅! 这里，卓文君内心的希望、期待、疑虑、失望等种种矛盾情绪，被淋漓尽致地抒发了出来，剧情也随之达到了高潮。由于有前面闺思、游园、登望的层层铺垫，所以高潮的到来是水到渠成的，并不显得突兀。从人物性格讲，这是前一个情景矛盾的自然展开，它更能体现主人公心底的波动。接下来丫鬟为小姐设计听琴，便是高潮过后的余波了。尾声“草痕细拂湘裙，宝屟穿窄一钩”，将满园春色再染一笔，文气贯通。“好梦春宵可曾有”，道出文君心理冲突的暂时缓解，同时又抛出了新的疑窦，引人入胜。

清代著名戏曲理论家李渔曾说：“一本戏文之关节全于此处 (指开场) 埋根”，“开场数语，包括通篇; 冲场一出，蕴酿全部”(《闲情偶寄·词曲部》)。《闺颦》一出，可谓是善埋根的。其根埋于冲场引子中的“愁”字。全折从闺思、游园到论琴，无不围一个“愁”字。其中情景矛盾、爱憎冲突的高潮出现，也是缘“愁”而来的。以后 《琴媒》、《奔艳》等出，则是“愁”字的自然生长结果。可以说，卓文君这一形象的成功，完全在于作者埋好了这个“愁根”。

读 《茂陵弦·闺颦》，人们往往容易将之与汤显祖 《牡丹亭·惊梦》相提并论。如果这仅仅是限于二者语言，情节上的相似，是不错的。 清人庵辉就曾说： 此剧“香艳在骨， 消人魂魄”(《茂陵弦》卷上评语)。但是若就根本旨趣讲，二者之间却有天壤之别。汤显祖受泰州学派学说影响很大，故创作上主情。所谓“愿天下有情人终成眷属”的口号，实在是当时主人情、适人欲这种社会思潮的一个回声。因此，他笔下的杜丽娘是人情战胜封建理性，人性冲破礼教堤防的产儿。而 《茂陵弦》 中的卓文君则不然。虽然她也主动追求自己的爱情，但同时又处处注意不越“礼”。欲听琴，又说“怎么好去听”，欲私奔，又怕有辱门风，若不是红箫“老爷亲应允，且有县令为媒，……小姐就权宜行事，也不算伤风败俗”(《奔艳》) 那几句话的劝解，大概她还不敢私奔。《史记·司马相如列传》中记载的卓文君是“新寡”之人，但在 《闺颦》中却被改成了“不幸红裙未嫁，鸾镜中分”。这一情节的改动，分明是作者为她嫁相如的“再醮”举动开脱，使之合乎当时礼制。全剧二十四出，由 《旅慨》 引出 《赏赋》、《应诏》、《谕檄》、《谏猎》等一条线，主要展现司马相如的才华、胸襟，《闺颦》引出的 《箫语》、《奔艳》、《梦妒》等一条线，主要写卓文君爱情遭遇。两条线的主次、作用并不是等同的。司马相如一条线是主线，有决定性的位置。用作者自己的话来说，就是：“欲写相如，不能不兼写文君，非因写文君而始写相如也，阅者不以辞害志可也。”(《茂陵弦· 自序》) 顾此，《闺颦》 中的卓文君，归根到底不过是作者笔下能“知遇”相如者的象征化身，而不是一个大胆追求个人幸福的“情种”。无怪乎当时就有人说： 此剧“可作韵珊感士不遇赋观” (吴德旋《序》)，“分明一掬才人泪，莫作闲情绮语看” (石之英题词)。这些都是我们在阅读《闺颦》及全剧时应当注意的。