【赏析】

作为瑞恰兹的高足，燕卜荪是一位划时代的文艺理论家。而作为诗人，他的诗歌充满了理性思辨，有时也比较费解，就像这首用“两韵十九行”的形式写就的爱情诗章。

“两韵十九行诗”是16世纪法国流行的一种对格律要求极严的诗歌形式。全诗共有六节十九行，其中第一节的一、三两行重复出现。前五节每节三行，一、三两行押同一种韵，第二行押另一种韵，最后一节四行，最末两行重复第一节一、三两行。这种诗多用四音步或五音步写成。

燕卜荪的这首诗以诗歌本身的形式为题，也确实堪称两韵十九行的典范之作，虽然译作本身限于语言差异，并不能完全体现这种韵律美。诗歌的主题是回忆爱情，用“是这痛苦，是这痛苦，永不熄”和 “我手从容使人想起你的”作为中心诗行。诗歌中爱情被主人公视作令人心伤的魔法、毒药，“你具魔力的美烧透了我的肌肉”，“哪有新解药可将这剧毒清理？”。爱情也是世间最具毁灭性的力量，给人带来痛苦却无法将它拒之门外，“我睇视痛饮那仍迷人的美丽。/我心仍跳跃着你下的毒酒”，“我深知稳保了你的好心，我何等富有”，于是主人公在这种复杂的感情中饱受煎熬。每当主人公痛不欲生时，“你的”手是止痛的良药，使他逐渐冷静下来。这首诗的感情始终在激烈和冷静这两种基调上起伏涨落，每当“是这痛苦，是这痛苦，永不熄”这种激烈的感情将主人公逼到无法隐遁的角落时，“我手从容使人想起你的”便会出现来给感情降温，把主人公引领到理智的路上去。因此，在回忆的过程中，热烈的感情和冷静的智性始终掺杂在一起，而这种严格的格律形式恰恰能表现这种有节制的感情，使诗人表达的感情非常理智、含蓄，这也充分体现了燕卜荪智性诗作的特点。

这首诗也包含许多复杂的因素，不仅是形式上的，也是内容上的，激起我们去解读的渴望。虽然诗人用许多形象的描述阐释了这种痛苦，比如像剧毒，像毒酒，像魔力，但究竟是哪一种痛苦呢？从最后一节中依稀能找到答案：“好意而永不分离。可我们无从入手。”渴望去爱却又不能相爱才是主人公最大的痛苦，他只能在回忆中通过想象一次次地自戕，以此减轻思念的痛苦。这种节制的感情此时被升华到了一个新的高度，愈是无法得到的便愈能成为永恒的伤痛和美丽，这一感情也成为普遍的经验。在此，燕卜荪诗歌含蓄、理智的美已经超过了形式本身。

(乔　华)