作者： 张如法

郭沫若

鹭鸶是一首精巧的诗。

色素的配合，身段的大小，一切都很适宜。

白鹤太大而嫌生硬，可不用说，即如粉红的朱鹭或粉色的苍鹭，也觉得大了一些，而且太不寻常了。

然而鹭鸶却因为它的常见，而被人忘却它的美。

那雪白的蓑毛，那全身的流线形结构，那铁色的长喙，那青色的脚，增之一分则嫌长，减之一分则嫌短，素之一忽则嫌白，黛之一忽则嫌黑。

在清水田里时有一只两只站着钓鱼，整个的田便成了一幅嵌在琉璃框里的画面。田的大小好象有心人为鹭鸶设计出的镜匣。

晴天的清晨，每每看见它孤独地站立在小树的绝顶，看来象不是安稳，而它却很悠然。这是别的鸟很难表现的一种嗜好。人们说它是在望哨，可它真是在望哨吗?

黄昏的空中偶见鹭鸶的低飞，更是乡居生活中的一种恩惠。那是清澄的形象化，而且具有了生命了。

或许有人会感着美中的不足，鹭鸶不会唱歌。但是鹭鸶的本身不就是一首很优美的歌吗?——不，歌未免太铿锵了。

鹭鸶实在是一首诗，一首韵在骨子里的散文的诗。

1942年10月31日

这是郭沫若的心曲，一首优美的田园曲。

诗人的心泉自由地流淌，毫无雕琢之痕迹，却又一切合乎法度。节奏舒缓流畅，韵律柔和恬适，结构整齐匀称，语言雅致隽永。一切都好似不经意，顺手写来；一切又都好似作过精心安排，巧夺天工。这需要有天赋，需要有对生活的真情实感，需要有丰富厚实的文学修养。

开头说：“鹭鸶是一首精巧的诗。”结尾说：“鹭鸶实在是一首诗，一首韵在骨子里的散文的诗。”这是使用对应(或呼应)手法，但倘若进一步深究：这开头与结尾的句子能互换位置吗?答案当然是不能的。开头与结尾都说鹭鸶是一首诗，但强调点不同。开头强调“精巧”，便于引出诗句，从形写起，逐步深入。结尾强调“韵在骨子里”，起画龙点睛的作用。所以，绝对不能对换位置。郭沫若的这首散文诗，也象鹭鸶一样很精巧。郭沫若仅用古赋词句，我则稍加变通：这首散文诗也是增之一分嫌长，减之一分嫌短，改之一忽(小数名，十微为一忽)则陋，移之一忽则乱。

真是“一切都很适宜”。语言整齐而富有变化(如全篇参差不齐的句子中，插入四个“那”字句、四个“……之……则……”句)，描写精当而富有层次(如先形后神；写“一切都很适宜”，用对照法；写其美则用铺排法；写其韵则用背景衬托法)。

我想，郭沫若的这首散文诗之所以能写得如此自然，朴实，优美，隽永，就因为他从心底里衷心赞美这个田园的精灵——鹭鸶。田园本身不就是如此“精巧”和“韵在骨子里”了吗?

是的，“常见”的东西，最容易“被人忘却它的美”了。然而，常见事物中的美才更隽永，更有韵味，更富生活气息，因为它是属于人民大众的。“那雪白的蓑毛，那全身的流线形结构，那铁色的长喙，那青色的脚，增之一分则嫌长，减之一分则嫌短，素之一忽则嫌白，黛之一忽则嫌黑”，正是美的典型，美的极致。如此美丽的鹭鸶，以青水田为背景，那简直就是诗中有画，画中有诗，诗画合一了。鹭鸶的形态美，神韵也美。清晨在小树绝顶上的独立，显示出它豁达悠然的绝美神态。黄昏在空中的低飞，则是活生生的清澄境界的象征，使人有不虚妄乡居生活之叹。

也许有人会问：1942年正是国际国内形势最严峻的时刻，诗人为何有闲情逸志歌吟鹭鸶，歌吟田园风光，歌吟乡居生活?其实，我们联系当时的社会背景，联系当时郭沫若的一系列作品，就不难理解：正是因为诗人看够了统治集团的腐朽罪恶，城市的喧嚣龌龊，他才到寻常生活中去发现美，到田园风光中去发掘美，到普通劳动者的乡居生活中去发扬和赞颂美。这里的鹭鸶颂与《屈原》剧中的桔颂，在精神上是一脉相承的。