文学名作《绿原·另一支歌》原文|主题|赏析|概要

作者简介 绿原，现当代著名诗人，又名刘半九，1922年11月8日生于湖北省黄陂县农村。父母早丧，1938年只身流亡求学。1941年开始发表作品，同年进复旦大学外国文学系学习，与诗人邹荻帆、曾卓、冀汸等合编《诗垦地》。1942年出版第一本诗集《童话》。1944年受国民党特务迫害，逃离重庆，先后在川北、武汉等地教英语，业余从事写作。1948年间在上海出版《又是一个起点》和《集合》两部政治抒情诗。1949年初，参加中国共产党，5月，参加《长江日报》和中共中央宣传部等党的机关工作。1954年出版诗集《从一九四九年算起》。1955年5月起，因胡风错案牵连，被隔离审查。七年隔离时间，自修德语。1962年5月恢复工作，在人民文学出版社担任德语文学的编辑工作，并开始以刘半九的笔名，译介一些德国古典文艺理论。1966年“文化大革命”期间，重新接受审查，1969年下放湖北咸宁文化部干校劳动改造。1974年调回北京，进国家出版局。1976年“四人帮”倒台后，重进人民文学出版社，业余继续从事文学理论翻译，先后译有：《黑格尔小传》、《德国的浪漫派》、《莎士比亚笔下的女性人物》、《德语现代论选》、《现代美学析疑》、《叔本华文论选》等。1980年胡风错案平反，恢复创作权利，继续从事诗创作及外国文学评论工作。1981年与牛汉合编诗集《白色花》。现为中国作协理事，国际笔会中国中心成员。1983年出版诗集《人之诗》，1983年出版诗集《人之诗续集》，1985年出版诗集《另一支歌》，1985年出版诗话集《葱与蜜》。

内容概要

西德拾穗录(十首选二)

1. 威利巴德埃森，一座少女雕像

昨天就伏在那里，/今天还伏在那里，/让长发垂拂着草茵，/让优美的青春的轮廓/开放在/一块粗糙的大灰石上，/一点也不在乎/让人指指点点，叽叽咕咕。/四周，绿窗红瓦/如梦一般漂浮——/姑娘，你好孤独! /天下雨了，/游人都走了，/你还伏在那里/偶尔动弹一下，/仿佛不胜羞愤而抽搐。/我这个好奇的生客/冒雨，停步，回头，凝眸/终于等不见你站起来，/不由得被勾起/一段说不出的哀愁。

7. 卡塞尔，从威廉高堡 (古典画廊)到documenta7 (现代画廊)

《垂危的克里奥帕屈拉》啊，/《忏悔的马格达莲娜》啊，/还有《教堂里的甘泪卿》——/这一幅幅古典大师们的杰作/像一蓬蓬黑夜里的火光/引起了一阵阵心灵的战栗与飞腾……但是，“走吧，让我们告别/圆寂的古代和古代的圆寂，/去开辟一个活的、动的/你的、我的新天地。”/向导先生说着，把我们/引进了documenta 7。“这里有许多门洞和门洞/和许多窗口和窗口，/窗口像一只只眼睛在眨，/门洞像一张张嘴巴在招呼，/但却不是迷宫，不是八阵图。“这些门洞，这些窗口/无不通往宇宙，能把人航向/各种各样的岛屿和星球： /有的无色无声无臭，/有的花哨、喧哗而浓郁，/有的充满密码和哑谜，/有的需要仔细观察，耐心阅读，/有的把一切一下子投入你的眼帘，/让你意识到人间有无限的自由。“请欣赏一张张超音乐的唱片，/一尊尊朦胧如雾中所遇的石膏像，/一幅幅没有线条、油彩或形体的画面： /作者在表现、但不是/固定的明确的静物，而是/变幻的空间和流动的时间。“对于从一个圆点延展开去的永恒/和凝聚在无垠面积上的刹那，/重要的不是欣赏，不是赞美/而是惊诧——被埋没于/日常经验中的惊诧。我们的责任/就是把你的惊诧发扬光大。/因此，坚决反对习惯化。”也不要反对浅尝即止，注意保持/你第一次狂喜所产生的体温： /陌生的会变得熟悉起来，/熟悉的又会变得陌生。/在惹眼的颜料和/刺耳的音调后面/将不断出现你的战利品。/须知你不是在看魔术，/你是在和我们一起拆穿/历代魔术师们的西洋镜。/何惧乎人家说我们精神分裂症! /“当然，有时瓷杯/会被狗尾巴从桌上/扫落到地板上，/有时一颗想象的陨星/会从半空打碎/你所注目的一朵花——/你可以发笑，/但决不可遗忘，/否则将会受到惩罚。”我一面走，一面看，一面听着/又一面听，一面看，一面走着/惩罚我倒不怕，却实在令我惊诧;我并没有发笑，也决不会遗忘。/为了加深大师们的伟大印象，/才把这番精彩的导论记录如上。

酸葡萄集 (节选)

1. 我的苦恼

格律实在不难学/词藻么，老师已经教给我/想象更是我的血液/感情有时涌得更快更多/诗啊，诗啊/你在哪里 不错，诗发源于生活/生活是一条流沙河/流沙河可以淘出黄金来/幸运的淘金人才会有收获/诗啊、诗啊/你在哪里 然而，生活更像一个玻璃盒/外面加上了一把锁/里面放满了珍珠和翠玉/可惜看得见，摸不着/诗啊，诗啊/你在哪里其实，生活只是一团火/火只有光焰在闪烁/你得变成可燃体/还需要氧气合作/诗啊，诗啊/你在哪里

4. 我寻找你

你走开了，留下了一片体温/它温暖着我，使我不再怕冷/它还暗示我，在寂寞中，要自己有声音/正如在寒带生存，要自己的血液沸腾/我刚觉悟过来，却痛苦地发现—— 我错过了你 我失去了你 我的生命不能没有你 我到处找你 我跑着找你 我在正午强烈的阳光下找你 我在黑夜模糊的灯光下找你 我在小胡同里找你 我在长安大街上找你 我东张西望，像电子束的扫描一样找你 我笔直穿过红灯，像风钻的钻探一样找你 我闭上眼睛看得见你，我睁开眼睛，仿佛看见你，又看不见你，我把每个人都当作你，我以为每个人都会是你 我希望在无数陌生面孔中间出现你 我希望最后在绝望之际看见你 我相信经过千辛万苦会找到你 我相信，你就是我，我就是你，所以我一定找得到你 但是，你在哪里?

作品鉴赏 绿原是一位成长于40年代的诗人，他在中国文学的新时期恢复了诗创作和理论批评的活力，他和牛汉合编的“七月诗派”诗选《白色花》对于当代诗坛有重要影响，他的诗集《另一只歌》荣获中国作家协会新时期优秀诗集奖。绿原在诗歌理论上和翻译介绍西方诗歌方面的活动，都为诗坛所注意。绿原的第一本诗集《童话》出版于1942年，浪漫主义气息较浓，带有童话色彩;在艺术风格上，有的刚健清新，赞扬革命进取，有的调子抑郁，抒写一个流浪到异乡的青年的哀愁。抗战胜利后绿原又出版了诗集《又是一个开始》，这里的诗，思想明朗，视野开阔，现实主义精神大为增强，感情深沉，具有较强的感染力。绿原的诗作在形式上接受了外国现代诗歌的影响，多数诗采用自由体，有些诗句还采用马雅可夫斯基常用的阶梯式，诗句口语化，音节自然，便于朗诵，在青年知识分子中产生过积极的影响。绿原在新时期的创作继承了他的过去，又有着重发展。《酸葡萄集》是意味深长的诗，也是见解独特的诗论，或者说是用诗的语言、诗的形式写成的特殊的诗论。“酸葡萄”的含义是：因吃不到葡萄而嫌它酸，在这里也许是暗示诗人寻找诗歌所经历的酸楚历程，或者是说诗歌对于很多作者来说都犹如酸葡萄。《我的苦恼》所抒写的，是对于诗与生活关系的理解，这见解之所以非常深刻，是因为诗人经过了很多的苦恼才悟出来的，才毫不犹豫地肯定下来的。要想写诗，只懂诗源于生活是很不够的，甚至有了想像和感情都还不成。诗人在这里写下了也许是自人类有诗歌理论以来未曾有人写过的比喻，他说诗歌只是一团火，而且只有光焰在闪烁。这是最有创意也是最深刻的比喻。正如有人把写电影剧本比喻成“着电”，写诗就是“着火”，其特点是燃烧自己，燃烧自己的生命，消耗自己的血肉。很多人有了生活，甚至有了技巧，最后也有了崇高的写作动机，但仍然找不到诗在哪里，原因就在于他没有把自己变成可燃体。这样的作者理解的现实主义就是镜子或摄影机，或新闻故事。把生活理解为只是一团火，而把文学创作理解为生命的燃烧，也许可以说这是绿原诗歌观的核心。《我寻找你》写诗人在中断诗创作的岁月里，在漫漫长途中上下求索寻找诗的历程;这个历程之所以能最终坚持下来，是因为诗人的自信，因为没有失掉自信。《所以，诗……》一首写出了诗人对于诗的要求。在这里诗人强调诗只能是这样：用最短、最干净的词句，写最要紧的印象;把最真实的诗意，赶快用最简洁的方式表达。不是说普天下所有的诗都得遵照这个模式，而是说这样的诗是对于在人生途程上跑得气咻咻的人来说的。然而，无论如何，这首诗最后几句是经典的至理：“诗永远是/人类最想说/而又没有说过/而又非说不可/而又只好这样说的/话。”尽管这最后一句诗差不多把前面几句诗的含义都解构了，然而这节诗所包含的道理仍然是重要而深刻的。《另一只歌》是一首重要的诗，因为它与诗集同题。一个经历过不少人生坎坷，又博览过无尽的西方文学作品与理论的人，他要唱这“另一只歌”，他喜欢这“另一只歌”，这其中的道理肯定是很深奥的;当然也不排除诗人之所说这些话，是因为他“只好这样说”。如果这些话表明了诗人的审美志趣，那么，我们在欣赏绿原诗创作时，这些诗句将会提供启示。《西德拾穗录》是诗人旅德诗抄，一共十首，在诗人的作品中，别有特色。其中《少女雕像》一首，刻画、抒情都符合把最真实的诗意，用最简洁的方式表达出来，用最短、最干净的词句，把最要紧的印象一口气说出来的要求。一个中国的知识分子的真实心态，在这里得到了“一点也不在乎”的真实表现。《从古典画廊到现代画廊》这一首，全诗都是由向导先生的话分行排列，显出了诗的客观性，诗人并不隐藏自己的惊诧和困惑，然而这正是诗人之所以为诗人。