投射诗

系一种自由诗。它与其他自由诗的相同之处在于它也是“开放性的”“不受限制的”诗歌，而不是“封闭性”的诗歌，即不受韵律、诗节格式的束缚。它与其他自由诗的不同之处在于;据说它在创作时得力于诗人呼吸(元气)的发动，形成一连串内容繁丰的冗长诗句，其中许多句子都是前后相连，不用句号表示间隔的。“投射”这个词语含有推进的性质。投射诗歌运动的主要理论家查尔斯·奥尔森宣称：一首诗歌必须“是最强的活力结构，从一切方面来看是一种活力的喷发”。在1950年发表于《纽约诗歌》上的一篇富有影响的论文《投射诗歌》中，他援引罗伯特·克里利的观点认为，“形式从来不过是内容的延伸”;他又援引爱德华·达尔伯格的观点，认为“一种感知必须立即地、直接地引起进一步的感知”。

奥尔森认为，诗行的产生是头脑和心脏协同作用的结果。头脑通过耳朵创造出音节;语言舞蹈，即心智在词汇中间的舞蹈，就发生在头脑里面。心通过呼吸创造出诗行：“我确信诗行产生于呼吸，产生于诗人的呼吸，产生于正在写作的诗人的呼吸，产生于诗人写作的那一瞬间。因此他每日的写作，他的‘作品’，就是从这里开始的，因为只有他，只有这位写作的人才能在每一个时刻宣布诗行有音律结尾，宣布他的呼吸应当在什么地方停下来。”

这种对呼吸的强调，形成了所谓“呼吸诗行”。诗人按照呼吸的单元或呼吸的发送，组织起他的诗歌。他在一个诗行的末尾稍作停顿，吸一口气，然后按照内容的推动而进入下一个诗行。当放声朗诵自己的作品时，诗人有时故意对这种呼吸的停顿进行夸张，打断诗歌语言那种自然的、推进的特点。敏感的朗诵只允许有短暂的停顿，用丹尼斯·莱弗托夫的话来说，只使用一个“半逗点”。投射诗有时又叫做“呼吸诗行式诗歌”。

投射诗歌运动的诗人又称作“黑山派”诗人，因为三位主要的投射诗歌诗人查尔斯·奥尔森、罗伯特·克里利、罗伯特·邓肯，在20世纪50年代初，都曾执教于北卡罗莱纳的黑山学院，并在那里出版过《黑山评论》。他们引起了丹尼斯·莱弗托夫的注意，也受到当时其他一些富有才华的诗人，包括保罗·布莱克本、乔尔·奥本海默以及爱德华·多恩等的注意。黑山派诗人曾为垮掉派诗人中的一位，即艾伦·金斯堡，提供了美学理论基础。

就20世纪诗歌运动的历史来说，投射诗歌是对约翰·克罗·兰塞姆、艾伦·泰特、克林思·布鲁克斯等人的新批评理论的反驳。新批评派强调诗歌运用反语、反论和音律的长处，从1935年至1950年的十余年间一直左右着美国的诗歌理论与实践。但是投射诗歌也不是没有先例可循。人们可以在美国诗歌的发展中找到一条线索，从主张有机形式的超验主义理论(即认为诗歌应该和树木一样，自然而然地形成)，到下列这些诗人的创作实践：瓦尔特·惠特曼、埃兹拉·庞德、威廉·卡洛斯·威廉斯以及20世纪30年代客观主义流派(见“客观主义”)诗人路易斯·茹科夫斯基、乔治·奥彭和查尔斯·雷兹尼科夫。奥尔森关于和“封闭性”相反的“开放”形式的观念，可能是从法国批评家勒内·内利的批评著作《开放性诗歌与封闭性诗歌》中派生而来的。

投射理论的一些论点，特别是对“呼吸诗行”的强调，是很不可靠的，因为无论作者还是读者的呼吸都不可能与诗行的结构或长短恒定对应。但是这种理论曾经激励了整整一代的诗人，而且产生了一大批更加接近美国人民的习惯语和讲话的节奏的诗作。如果从实用主义观点出发，根据理论结果而不是理论本身做出判断，那么可以说投射诗歌运动是一场成功的运动。