外国文艺美学要略·人物·维伽

洛贝·费力克斯·德·维伽·卡尔皮奥(Lope Felix de VegaCarpio，1562—1635)西班牙文艺复兴时期的戏剧家。曾参加过西班牙“无敌舰队”对英国的战役，担任过马德里神学院院长等职。他一生著作甚丰，据说写了两千多个剧本。此外还写过不少传奇、诗和小说。

他的剧作多是喜剧，基本主题是农民反抗暴君的斗争。他的戏剧理论散见于剧本的序言、献词和诗中，以《当代编剧的新艺术》最有代表性。他反对当时的“书斋戏剧”，力主摆脱传统规律的束缚，主张与民间戏剧相结合，努力探讨戏剧创作新规律。他虽然正视悲剧与喜剧的界限，但为了摹仿人们的行动，描绘出自己时代的风俗，引起“大量的愉快”，认为二者应该“混合”，一部分严肃，一部分滑稽，象自然本身那样多样，才符合观众的审美要求。

维伽根据自己丰富的经验，提出很多关于艺术创作上的有价值的意见。比如关于主题的选定，语言的运用。他引用罗马帝国时期的修辞家亚里士多德的话，认为喜剧语言应该是生动、纯洁、明朗，必须从民众的语言中去汲取营养。在运用语言上，维伽开始重视性格化的问题，他说，如果帝王讲话，就尽量摹仿王者的尊严;哲人讲话，就要富于格言的优雅;总之就是说话要顾及人物性格。

维伽非常重视在戏剧中宣传道德，认为道德和荣誉是并行的。叛徒引起公众的恨，忠义之士受到群众的爱，这正是戏剧宣传道德的结果。

此外他对戏剧的写法和欣赏也发表了很好的见解，他认为戏剧始终要用期待来逗引观众，而且要考虑观众的耐性;已经预见到而又离实现很远的时候，要依靠观众自己去理解，这说明维伽对戏剧活动，已经初步看到了观众的能动作用。正如他自己所说的，这些“金玉良言”在古代艺术里是得不到的，这就更显示出维伽理论的价值了。