《荷花·莺啼序荷和赵修全韵》咏荷花诗鉴赏

吴文英

横塘棹穿艳锦，引鸳鸯弄水。断霞晚、笑折花归，绀纱低护灯蕊。润玉瘦、冰轻倦浴，斜拕凤股盘云坠。听银床声细，梧桐渐搅凉思。窗隙流光，冉冉迅羽，诉空梁燕子。误惊起、风竹敲门，故人还又不至。记琅玗、新诗细掐，早陈迹、香痕纤指。怕因循，罗扇恩疏，又生秋意。西湖旧日，画舸频移，叹几萦梦寐。霞佩冷，叠澜不定，麝霭飞雨。乍湿鲛绡，暗盛红泪。綀单夜共， 波心宿处， 琼萧吹月霓裳舞， 向明朝、 未觉花容悴。嫣香易落， 回头澹碧销烟， 镜空画罗屏里。 残蝉度曲。 唱彻西园，也感红怨翠。念省惯、吴宫幽憩。暗柳追凉，晓岸参斜，露零沤起。丛萦寸藕，留连欢事。桃笙平展湘浪影，有昭华、秾李冰相倚。 如今鬓点凄霜， 半箧秋词， 恨盈纸。

《莺啼序》是词中最长的调子，二百四十字。以如此长调来咏荷，是不是有点小题大作，故意卖弄? 非也，题虽咏荷，而实是怀人。复承焘先生《吴梦窗系年》曾考证吴氏在苏、杭有两妾，后来一个被遣去，另一个死了，吴氏对此非常伤感，常常形诸吟咏，虽然此人已杳，但此情难灭，其中的幽幽怨怨，无限情事，却不是只言片语所能尽者，明白了这一层，才能体味到词的好处。

但是，此词是怀念哪位呢? 有人说是为苏州去姬所作，有人说是为杭州亡妾所作，还有人说是将二者合而写之。细按文意，似以杭妾说为正，是词人身在苏州时忆念杭州亡妾而作的。夏承焘先生也说：“总之，集中怀人诸作，其时夏秋，其地苏州者，殆皆忆苏州遣妾;其时春，其地杭者，则悼杭州亡妾”。并指出有《莺啼序》诸阕(见《唐宋词人年谱·吴梦窗系年》)下面试说之。

词分四段。第一段写游横塘折花而归。横塘，吴地，说明作者此时在苏州。这是在天高日晶的秋季，驾着小船在横塘游览，船浆荡开明艳如锦的荷花，一对对鸳鸯在水面上嬉戏。大概是玩了一整天吧，直到太阳西沉，天空中只剩下一抹残霞，这才折些荷花有说有笑地往回返，天渐渐暗下来，于是叫人点起天青色轻纱罩着的灯笼在前面引路。“笑折花归”直点题目，也作为全篇之引发。“润玉瘦”三句写女子，“润玉”形容肌肤，这种用法在吴词中尤其多，故不举例。“冰轻倦浴”的“冰”非”冰肌玉骨”之“冰”，乃是“冰冷”之意，如果结合末段里“桃笙平展湘浪影”之句便不难解了，床上的竹席有点凉，所以说“冰轻”，竹度之纹又如水纹，所以又进一步用“倦浴”隐指睡卧，这也就是他在另一首词里说的“瘦骨侵冰，怕惊纹簟夜深冷”(《齐天乐·白酒自酌有感》)，其意义正复相同。这也正可以见出梦窗词“运意深远，用笔幽邃，炼字炼句，迥不犹人”(戈载《宋七家词选》)的特点来。这几句写的并不是杭妾，因为这是在苏州，但也很难说便是苏妾，而只能说是此时与他在一起的一位女子，她不是他所思所怀的对象，但却是搅起他思绪的引子，这样，下面几句也就顺理成章了。而且还应该看到词人是在咏荷，谁能说这里没有荷花的影子呢? 秋日渐深，荷花憔悴，枝叶横斜在水面上，不正如女子的香肌瘦鬓不整，凤钗斜坠，一幅因水冷而懒于沐浴的慵怠神态吗?无论写人写物，这几句都臻于妙境。后面用“听银床声细”两句来收结，直逼出下一段文字来。“银床”，银饰之井栏，此即指辘轳。

这一段很少写到荷花，一意铺叙点染，看似漫不经心，其实是在含蓄作势。因为荷花只是伊人的暗喻，而游览的情景又与他往日在西湘宴游的情形相似，这就不能不牵动词人的思绪了。

第二段开头“窗隙流光，冉冉迅羽”即从上段末“梧桐渐搅凉思”中引出，收结与过片珠联壁合。因为感觉到了凉意，才惊诧时间就象疾飞的鸟儿逝去得飞快，满腹心事只能对梁间燕子倾诉。写得非常沉痛、凄凉。诉说什么呢?“误惊起”三句作了暗示：原来是盼望“故人”来会晤，所以门口一有声响，便惊喜而起，结果却只是风吹竹枝轻叩门环，门外半个人影也无。这几句是从唐代诗人李益《竹窗闻风寄苗发司空曙》“开门复动竹，疑是故人来”的诗句化出来的，用词非常经济、传神，“惊”的喜悦、“误”的惆怅，将人物的心理变化刻画得细致入微。“风竹敲门”引起了一场小小的波澜，“故人”虽然没有盼到，但却从“竹”上想起了往事，那时同那个人斜倚翠竹，推敲着新词，而今天这一切都已成为陈迹，只有还带着芳香的斑斑指痕依稀可辨。“琅玗”指竹子，连同下面的“怕因循，罗扇恩疏，又生秋意”，都是从“风竹敲门”联想而及。由于从前的轻别酿成了长恨，时至今日还怕“又生秋意”——其实既然已经是人鬼两隔，恩疏恩厚又有何用呢?——这退一步的写法真让人不忍读下去。这几句也为下一段的忆旧埋下了伏笔。

这一段写归来后的情景，表面上与上下文不相连属，但在内在结构上却是少不得的，由花及人，为全篇一大过渡，一大转折，从“诉”和“惊起”的举止，从“记”和“怕”的心理活动，都为怀人酝酿着一种情绪，一种氛围，这样，后面的话才不突兀，这正是词人的用心所在。

第三段借咏荷来写往日的幽欢、离别以及生死之悲。如果说前两段还是闪烁其辞，神龙不见首尾的话，那么这里就是直抒胸臆了。但这并不是说直率到一览无余的程度，而是以写人来写荷，间相错落，既是咏荷，又是怀人。“西湖”“画舸”呼应第一段的游横塘，”几萦梦寐”则照应第二大段，细针密线丝毫不漏。从“霞佩冷”到“未觉花容悴”写与那位女子的泣别与夜游。从“嫣香易落”到本段末写生死之悲。“霞佩”当是“霞帔”，妇女的服饰，类似披肩，因文有彩霞，故名。在波光摇曳的湖面上，在烟霭朦胧的湖面上，忘不了你泪湿鲛绡的情景，更忘不了在湖心你踏着箫声翩翩起舞与我共度良宵的情景。“綀”音shu，粗丝织成的布，此处指衾褥之类。 “乍湿鲛绡”云云用“鲛人泣珠”之典，暗喻离别。当时她年轻娇美，正如这盛开的荷，可谁能料到她竟会这样轻易逝去，就象那满湖的荷花凋零殆尽，只剩下明镜般的水面映着群峰的倒影。“嫣香”，指娇艳的花朵，语出李贺《南国》诗“可怜日暮嫣香落，嫁与春风不用媒。”这一段来得快，去得也疾，从欢会到泣别，再到生死之隔，纷沓而至，写出了人生转瞬即逝的短暂之感。

第四段将回忆与现实结合在一起，以荷之凋零，结入人之凋零，有无限伤感。“西园”句是顺着上段回忆的思路而作的悬拟之辞，那西园的残蝉此时也一定为这落红而悲鸣不已吧?”吴宫”照应开头的“横塘”，下面这几句以景物的凄凉、萧瑟来衬托词人的孤寂和不堪，这使他不禁又留恋起过去的“欢事”来，“丝萦寸藕”结合所咏之物来叙事抒情非常自然。什么“欢事”呢? 无非就是跟他的情人的欢会，下两句说得更为显豁明白：“桃笙平展湘浪影，有昭华、浓李冰相倚”。“桃笙”，用桃枝竹编的席子，左思《吴都赋》云：“桃笙象簟，韬于筒中”。《文选》注云：“桃笙，桃枝簟也，吴人谓簟为笙。”“昭华”、“浓李”为贵人家两女奴名，此处为借用。黄庭坚《青奴》诗：“浓李四弦风扫席，昭华三弄月侵床。我无红袖堪娱夜，正要青奴一味凉。”词人用以影指情人，这是由荷的藕断丝连想到了往昔的“欢事”，又沉浸在回忆之中。结尾几句又转入眼前，说明自己已经老了，除了以这半箧诗草来抒写长恨、寄托离思外，还能怎样呢?

整首词扑朔迷离，千回百转，但一段痴情贯穿终始，时喜时悲，时怨时恨，很是感人，确有不尽的余韵，可见梦窗词并非是眩人眼目的“七宝楼台”。