中国文艺美学要略·人物·宗炳

字少文，南阳(今河南镇平)人。南朝宋画家。曾著有《画山水序》，它是我国最早的、体系较完整的山水画论。在《画山水序》一文中，宗炳对山水画的创作和鉴赏都提出了独到的见解。

宗炳受道家影响较大，他的绘画和画论都体现出道家的审美观。道家“万物与我为一”的思想的影响，形成了他的创作动力，因而他强调选择和反映自然美时主观能动作用。绘画不是简单地“感物”，而是“含道应物”，达到主、客体的和谐契合。 “应会感神，神超理得”。认为在创作过程中，经过感应阶段，才能得到神理。对于创作山水画时心与物关系的认识，一方面是“旨微于言象之外者，可心取于书策之内，况乎身所盘桓，目所绸缪，以形写形，以色貌色也”，主体静观外物，客观地描绘，从而反映出客体山水的特征。同时他又强调，画家必须“闲居理气”，才能神畅无阻， “万趣融其神思”。创作就是在主客体交互作用下实现从自然美到艺术美的升华创造。

对于自然山水和山水画的欣赏，他提出“澄怀味象”或“澄怀观道”的命题。 “澄怀味象”对人们鉴赏中主、客体关系的认识，是符合审美心理活动的规律的。 “味”的获得，必须具备主客体两方面的条件，主体要“澄怀”这与老庄的静观、虚静的思想是一致的;客体要有“象”。老庄认为，象是道的体现，而宗炳也认为山水以其形呈现道，才成为美。有限的“形”呈现了无限的“道”，这样客观山水才成为审美的对象，才能给人以审美愉悦。审美必须具备主体的审美态度或心胸和客体的“象”，两者缺一不可。“澄怀观道”命题，是对老庄美学的一大发展，它将观道与审美结合起来，指出了观道的具体途径，观道与审美是合而为一的，这就在新的高度上，对审美关系作了概括。

宗炳还指出了山水或山水画的审美功能，即“畅神”，也就是一种精神愉悦，这是对山水画审美功能的自觉认识，也是可取的。