《毛健·浪淘沙》原文赏析

帘外雨潇潇，妆点无聊，声声滴向不眠宵。赖是阶前春意浅，未放芭蕉。

窗纸一条条，风又飘摇，半昏灯芯被香消。这段凄凉无处著，寄在梅梢。

这是一首游子词，选取早春风雨之夜这一典型环境，抒发作者孤独凄凉的情怀。

“帘外雨潇潇，妆点无聊，声声滴向不眠宵。”以夜雨开端，给全词笼罩上一种凄凉冷寞的气氛。“潇潇”既写雨声，也写雨势。夜阑人静，连绵不断的夜雨声，在不能入睡的游子耳中是那样的清晰、响亮，敲打着词人的心弦，增加游子孤寂惆怅之感。这不眠之夜的雨声，似乎是特意为“妆点”词人百无聊赖的心境而设的。在中国古典文学作品中写到逗人愁思的夜雨，经常与芭蕉、梧桐相映衬。咏秋雨者一般多用梧桐，咏春雨者一般多用芭蕉。写夜雨芭蕉的诗句俯拾即是。此词从前人句中翻出新意。前人词中以芭蕉夜雨极写其苦，而词人却以 “阶前春意浅”而芭蕉尚未绽放来写凄苦中的庆幸。“赖是”二字陡然一转，既表达出词人对“未放芭蕉”的庆幸心理，更以退为进，为下面进一步写无法驱除的孤凄之感留下发挥余地。

上片写雨，下片写风; 上片主要从听觉写，下片侧重从视觉写。“窗纸一条条，风又飘摇。”这是一倒挽句式，突出环境凄凉 。“又”字照应上片“帘外雨潇潇”，并把上下片的情、景连接在一起，使情从这里向深层发展。风吹窗破，条条窗纸簌簌抖动，虽然没有一个有关声、色的字眼，却能唤起读者的感觉经验，达到绘声、绘色的效果。“半昏灯芯被香消”一句，是从上片“不眠宵” 而来。词人彻夜难眠，对灯拥被。灯“半昏”寓其有风，“被香消”寓其夜长。而“半昏”、“香消”又给画面抹上一层灰暗冷清的色彩。“这段凄凉无处著，寄在梅梢。”最后以情作结，点明凄切之情，内心之苦。“梅”“眉”谐音，这是中国古典诗词中一种修辞手法。意思是这段孤寂凄凉的痛楚无处排遣，只能紧锁双眉，承受着这种痛苦。上片以“芭蕉”作结，下片以“梅梢”作结，都以花木传情。又以“眉”“心”作喻，极见文心之巧。

此词通首写风雨之夜游子孤凄的心绪。在表现手法上最突出之点是回环曲折，层层深入的写法。作品以“赖是”、“又”两处转关，先写“声声滴向不眠宵”增加失眠者的孤凄，接着又以“赖是阶前春意浅，未放芭蕉”把这种痛苦暂且挽住，然后以“风又飘摇”把痛苦之情推进一层。一弛一张，经过这番曲折起伏，最后汇聚成“这段凄凉无处著，寄在梅梢”的深重愁苦凄凉情绪的高潮。这样，不只增加了词的波澜，而且更表现了词人内心感情的层次变化过程，突出了愁已到了“才下眉头，又上心头”，无法拂去的程度。