《晏殊·蝶恋花》爱情诗词原文与赏析

槛菊愁烟兰泣露。罗幕轻寒，燕子双来去。明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。昨夜西风凋碧树。独上高楼，望尽天涯路。欲寄彩笺兼尺素，山长水阔知何处?

晏殊“赋性刚峻，而词语殊婉妙”(《珠玉词提要》)。这首《蝶恋花》就是堪称“婉妙”的相思离别之词。

首句“槛菊愁烟兰泣露”，含义颇丰，由菊之在“槛”而知环境为庭院，由菊之开而知时令正当秋天，菊笼轻烟，兰花带露，则是秋天的早晨，而菊愁、兰泣，既是移情于物，又是以物写人，传递了人的心情。仅此起句七字，就奠定了全词的基调和气氛。“罗幕轻寒，燕子双来去。”这两句描写清晨。富贵之家，堂前多垂帘幕，燕子穿幕而巢梁，在此新秋，罗幕漾着轻寒之时，双燕穿幕而去。燕子夜息于梁，晨出而飞，本属常情常理，但入于愁人之眼，竟似弃己而去，且“燕双”暗衬“人单”，其孤凄之苦并未明言，极见含蓄。“明月不谙离恨苦，斜光到晓穿朱户。”这两句是就现时而回避昨夜：看到早晨尚有残月的斜辉穿入朱户之中，不由得想起整整一夜的明月照人，使人不能入睡。月本无情人有情，在有情之人的眼中，无情的月亮却不解人意，未谙离恨之苦，朗照彻夜，窥人无眠。无理正是情深，李白可以“举杯邀明月，对影成三人”(《月下独酌》)，晏殊却抱怨“明月不谙离恨苦”，一爱一怨，都极无理，又极见感情。这种情理相悖的现象，正是以奇变破常规之笔，使情景相反而相成。

上片是庭院、居室中的见景生情： 下片转写登楼远眺的感受、隐衷。“昨夜西风凋碧树，独上高楼，望尽天涯路。”在经受了整夜的相思之苦后，早晨登楼远望，看到树木绿叶凋落，就想起了昨夜通宵未眠中所听到的西风声，这是又一回溯之笔; 也正是西风凋碧树，使得眼前一片空阔，可以望尽天涯路。这里，以“独上”遥应上片的“双来”，而望尽天涯则由“离恨”所致，惟于高楼之上，方可“望尽”，一夜西风，竟使碧树凋零，这一“凋”字既是主人公强烈的心灵感受，同样也影响读者。上下片间的蛇灰蚓线，不可不察，文心之细，很可体味。这三句写词中主人公从庭院到楼上的攀升，“欲穷千里目，更上一层楼”，望尽天涯亦伊人不见，即使如此，也使精神上为之延伸和提高，所造就的境界开阔而高远。正由于此，王国维《人间词话》将此三句拈出，借题发挥，作为“古今之成大事业、大学问者”必须经过的三重境界的第一重。既然“望尽”而不见天涯之人，相思之情就只能托之于书信，“欲寄彩笺兼尺素”了，彩笺为诗笺，尺素为书信，二者连用，可见用情之深。但是，欲寄却又未寄，原因何在呢? 前面“望尽天涯路”而不见，这里再说“山长水阔知何处”，一折而一进，效果倍增，一起复一跌，更见惆怅。心愿虽好，前景难期，两相对照的失望，更藉; “天涯”、“山长水阔”而引伸，尤使人起“此恨绵绵无绝期”之叹，而“知何处”之语，包含着如叹、如慕、如怨、如诉的底蕴，深情悠悠，绵绵难尽。

人谓“晏同叔去五代未远，馨烈所扇，得之最先”(冯煦《六十一家词选例言》)，此言不虚。晏殊词多写相思与闲情，就是《花间》的“馨烈所扇”，其婉妙、明丽，也是五代遗风。但是，作为“北宋倚声家初祖”(同上)，晏殊自有建树，他的词中不仅有哲理的思索品味，更有境界的开拓。这首《蝶恋花》的“昨夜西风”三句，仍在相思题内，但境界阔远，格调悲壮。王国维虽反对求索词中寄托，对张惠言以“意内言外”论词甚不以为然，但对这三句极为欣赏，《人间词话》将其与“最得风人深致”的《诗·蒹葭》相拟，称道其与“我瞻四方，蹙蹙靡所骋”(《诗·小雅·节南山》)的“诗人之忧生”相似，正是在于词中形象有大于思想之处。