《张先·谢池春慢》爱情诗词原文与赏析

玉仙观道中逢谢媚卿

缭墙重院，时闻有、啼莺到。绣被掩余寒，画阁明新晓。朱槛连空阔，飞絮无多少?径莎平，池水渺。日长风静，花影闲相照。尘香拂马，逢谢女、城南道。秀艳过施粉，多媚生轻笑。斗色鲜衣薄，碾玉双蝉小。欢难偶，春过了。琵琶流怨，都入相思调。

这首词，主要是写道中逢久慕的秀色女子和爱情难以实现的惆怅幽怨心情。

词的上片，开头推出背景式的画面。“缭墙重院，时闻有、啼莺到”二句，是写那重重迭迭的深宅大院，四面有高墙环绕，不时还有飞翔的莺鸟光顾流连。“缭”言环境之阔，“重”写环境之深。如果只写纵深，还只是个静态的画境。而有了“啼莺到”，不仅境添了动感，而且也有了空间感。这样，在读者脑海里出现的就不仅是一幅画了，而是一个具有立体感的活的环境。接着，镜头由远到近，一下对准了具体可感的小天地：“绣被掩余寒，画阁明新晓”。“绣被”、“画阁”，全是室内的物件。而“掩余寒”和“明新晓”是感觉到和看到的，人物就自然而然的出现了，而且还动起来了。本来被里应该是有余温，却来个“掩余寒”，这不仅是写气温，而是心温，从而为后来的心情设下伏笔，做到全词基调贯通一致。前边是由远到近，“朱槛连天阔，飞絮无多少”二句又拉开，由近到远。放眼望去，从自己的脚下到辽远的天际，空阔寂远。写“飞絮”的意图一是给环境以动感;二是暗蕴作者思绪。至此，写出了第一个层次。下边是按时间和事件自然顺序，写上路后的途中所见所感了：“径莎平，池水渺。日长风静，花影闲相照。”小路边长满了齐刷刷的小草，池水在阳光照耀下波光粼粼。这是写眼前马下的景色。之后，又写日高天长，风清气静，花影相照的上方景物。虽然是写所见自然景物，但使人隐约感到一种“怅寥廓”的空旷孤寂的情绪。由花到人，似乎流露出顾影自怜的怅惘心情。

下片换头，情绪为之一振。一股香气拂面而至。“尘香拂马，逢谢女、城南道。”“尘香”不单指花草的香气，而着指人的香气。不直写谢女，而用“香尘拂马”渲染一下，这样遇谢女就不感到突然了。谢女的形象是从眼中看出，透过脸的的粉饰，看到了艳丽的秀色，“秀艳过施粉，多媚生轻笑。”“多媚”是写谢女之态，态是内在心里的外在表露。“多媚”与“轻笑”相应，用一“生”字，便将“一见慕悦，目色相授”的神态维妙维肖地活画出来了。看完脸再看衣着，这是正常观察人的顺序：“斗色鲜衣薄，碾玉双蝉小。”衣服的色彩鲜艳，薄如蝉翼，更露出肌理之细腻，体态之轻盈。至此，谢女的整体形象就立起来了。接着笔势陡地一转，由外景到内心：“欢难偶，春过了。琵琶流怨，都入相思调。”虽然两相爱慕，但相聚尽欢的机会实在是太难遇了。原因是“春过了”。“春过了”内涵丰富，可供读者去联想。是指节令，还是指年龄，抑或是“时过境迁”、“相见恨晚”，也可能是社会的，世俗的其他原因，也许几者者有。总之是实现不了的爱情，留下的只能是无限的惆怅、遗憾、相思。也只能将这无穷尽的相思之情写进歌词中，然后用琵琶抒说我的心曲吧。

据《绿窗新话》卷上引《古今词话》： 张子野往玉仙观，中路逢谢媚卿，初未相识，但两相闻名。子野才韵即高，谢亦秀色出世，一见慕悦，目色相授。张领其意，缓辔久之而去。因作此词，以叙一时之遇(唐圭璋《宋词纪事》)。全词就是写这件事。倘若按自然顺序，平铺直叙，本无审美意境可言。但作者心情绪一以贯之，将眼见心想穿插写出，便收到了情景兼融的艺术效果。虽词的总体平直，但在行文中却暗起波澜。从外在环境看，是几次镜头的伸缩; 从内心变化看，则是曲折递进，乃至词的结穴处，正是情绪之高潮。这种明直暗曲，外静内动的写法，颇利于收到词情画意的审美效果。