音乐戏曲·散曲

是元代知识分子在杂剧、南戏盛行以后，利用其只曲与套曲的形式创作的一种艺术歌曲。散曲的体裁大致可分为小令、带过曲和套曲三种。小令又称叶儿，属单个的小曲。带过曲是小令的一种变体，它把两三个宫调相同、曲调又能衔接的只曲连结在一起，有时称为“双调”或“带过调”。但它的组合是有一定规律的，不能随便凑合。套曲又名套数或散套，是一种更为复杂的结构形式，它是把同一宫调中的许多只曲联缀成为一套大型的曲式，一般开端用一、二支小曲，中间是一些曲牌的组合，少则三、四曲，多者达二、三十曲，结尾都有“煞调”、“尾声”。散曲的语言特点是大量使用口语，内容显得通俗、泼辣、质朴、自然，有着鲜明的民间风格和地方色彩;它还较多使用衬字，较好地弥合了固定的曲调和灵活的口语之间的音节差异，也使词曲更为生动、活泼，富于表现力。散曲的表演形式只是清唱，一般用丝竹乐器伴奏，表演场合则多在青楼茶肆及私人宴会上。散曲使用的曲调，根据元人周德清《中原音韵》和明代朱权《太和正音谱》的记载，包括小令和套数在内，不过一百六七十种，而常用的只有四十种左右。散曲的重要作家有关汉卿、白朴、马致远、张养浩、乔吉等。优秀的作品如关汉卿的《不伏老》，通过对主人公坚忍、顽强的性格的表白间接地表现了他的敢于反抗，敢于战斗的精神。又如睢景臣的《高祖还乡》，通过描写刘邦贫贱富贵的变化扯下了封建统治者神圣尊严的假面具。马致远的《秋思》对不择手段争名夺利的否定与对奸佞小人的不满，在当时都有一定积极意义。流传到今天的散曲乐谱有五百多首，对于我们认识元代散曲的形式、风格、特点等，都有很大价值。