《吴激·春从天上来》原文赏析
会宁府遇老姬，善鼓瑟，自言梨园旧籍，因感而赋此
海角飘零。叹汉苑秦宫，坠露飞萤。梦里天上，金屋银屏。歌吹竞举青冥。问当时遗谱，有绝艺、鼓瑟湘灵。促哀弹，似林莺呖呖，山溜泠泠。
梨园太平乐府，醉几度东风，鬓变星星。舞彻中原，尘飞沧海，风雪万里龙庭。写胡笳幽怨，人憔悴、不似丹青。酒微醒，对一窗凉月，灯火青荧。
在中国诗歌史上，借教坊艺人的酒杯，浇诗人胸中块垒的作品，似乎具有一种特殊的艺术魅力。诗中有白居易的《琵琶行》，词中有晏殊的《山亭柳·赠歌者》，韩元吉的《好事近·汴京赐宴，闻教坊乐有感》以及吴激这首《春从天上来》。它们都把艺人的身世、弹奏的技巧、乐曲的情韵巧妙地糅合在一起，同时又把作者的爱憎倾注在其中，构成一首浑然一体的艺术精品，使人百读不厌，爱不释手。
清人沈祥龙在《论词随笔》中论词的起句有两种，一是单起之调，二是对起之调。他说单起之调贵突兀笼罩，所谓突兀，就是在读者毫无准备的情况下，猝然袭来，搏击你的心灵。所谓笼罩，就是这个起句的意脉通贯全篇，尽管在章法上开阖变化，但从头到结尾，都围绕这一主题。试读“海角飘零”这个起句，不正有突兀笼 的感觉么!
霜发姬人，来自北宋的梨园(教坊)，此刻却在金都会宁府(故址在今黑龙江省阿城县南的白城)，远离故国而漂泊异邦，故词人劈头一句便说“海角飘零”，四字与调下小序衔接紧密，自然吻合。下面一个“叹”字领起四个整齐的句子。“汉苑秦宫”，以汉代的上林苑、秦代的阿房宫，借指北宋的汴京; “坠露飞萤”，则状其荒凉颓败的景象，大意如李白《凤凰台》诗所云“吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘”。寥寥八字，已寓兴亡之感。“金屋银屏”，是描写姬人盛年的生活，那时节，她色艺双绝，好似汉武帝时陈皇后那样，曾被藏之金屋，围以银屏。可是至今思之，那已是梦里烟云，天上宫阙，可望而不可即了。这里虽写老姬昔日，然又何尝不是惆怅自怜呢?“歌吹竞举青冥”，进一步点明这位姬人的技艺超群。青冥，谓蔚蓝的天空。杜牧《题禅智寺》诗云： “谁知竹西路，歌吹是扬州。”歌吹兼指歌唱和奏乐。从全句来看，实际上是用《列子·汤问》：“(秦青)抚节悲歌，声振林木，响遏行云。”姬人年老而力不衰，竟还能高唱入云，这不能不引起词人的好奇。于是便逗起“问当时”以下六句。遗谱当指北宋梨园的旧谱。北宋音谱早已失传，即使用音符记录出来，让老姬此刻说出，也会索然无味。词人此处形象的语言将这遗谱描画出来，却有如闻其声的效果。“鼓瑟湘灵”，系用舜之二妃的典实。屈原《远游》：“使湘灵鼓瑟兮，令海若舞冯夷。”唐人钱起《省试湘灵鼓瑟》诗咏其声音之美妙曰：“曲终人不见，江上数峰青。”宋人滕宗谅和秦观也都把它当作仙音，谱入《临江仙》，前者说：“帝子有灵能鼓瑟，凄然依旧伤情。”后者说：“独倚危樯情悄悄，遥闻妃瑟泠泠。”但他们都说得虚无缥缈，不可捉摸。吴激这里却以老姬作为对象，把她当年的绝技比作湘妃的鼓瑟，似乎在屏幕上，一个白发姬人忽然化出一个妙龄歌女。这种类似今天电影蒙太奇的手法，真是用得太妙了。随着象湘妃一样美丽形象的出现，还伴之以美妙的乐曲，一会儿象林间莺语，一会儿又象山中泉声，豪吹哀弹，泠泠呖呖，渲染出一种浓厚的音乐氛围。这些句子非常清新自然，但是词人却是从白居易《琵琶行》中“间关莺语花底滑，幽咽泉流水下滩”化来，不过灭尽畦畛罢了。
过片三句把上片“问当时”直至歇拍一段作了一个总括，同时也是把老姬的前半生作了一个简略而富于形象性的归结。想当年，她在北宋的梨园，成天价清歌妙舞，不知不觉度了多少个年头。着一“醉”字，不仅写出姬人当年生活的无忧无虑，同时也从侧面点出了北宋王朝的荒淫腐败。南宋文及翁《贺新郎》云： “一勺西湖水，渡江来、百年歌舞，百年酣醉。”就是这一“醉”字最恰切的注脚。“鬓变星星”，谓头发渐渐花白，语本晋人左思《白发赋》：“星星白发，生于鬓垂。”在东风中头发渐渐变白，则是以乐境写哀情，以乐衬哀，则倍增其哀，这是本词的独到之处。
“舞彻中原” 三句，与起句“海角飘零”遥相映射，也是起句的具体化。“舞彻”极言在北宋梨园时的“走红”;“尘飞沧海”，语本葛洪《神仙传》，谓沧海桑田，形容东海扬尘的巨变。但是联系上下文看，毋宁说是把这位姬人比作漂零到北国的尘埃，更为恰切。以姬人在中原走红之乐与北国漂零之苦作为尖锐的对比，词人的爱憎之情，也就不难看出。而“风雪万里龙庭”，则以高度凝炼的词句，概括了北国苦寒的特征。匈奴俗尚龙神，故称单于的王庭为龙庭。班固《封燕然山铭》云：“蹑冒顿之区落，焚老上之龙庭。”即是此意。姬人冒着弥天风雪，跋涉万里，来到北国，当然也如“尘飞沧海”一般，其命运之悲惨，能不令人同情?在这种同情中，不也可窥见词人自己的影子吗?
“写胡笳”三句，正面描写今日之老姬。胡笳，指北方少数民族的乐器 汉末蔡文姬自匈奴归来，相传写有《胡笳十八拍》。“人憔悴、不似丹青”，用王昭君故事。昭君自秭归家乡被选入掖廷，画师毛延寿在画像上点一破绽，遂使她被冷落于深宫。故杜甫有诗云： “画图省识春风面，环佩空归月夜魂。千载琵琶作胡语，分明怨恨曲中论。”(《咏怀古迹》)这里是说，尽管这位姬人身怀绝艺，能够娴熟地演奏北方乐曲——胡笳，然而年华已老，形容憔悴，再没有画中人一般的风范了。言之不胜感怆!
如果说以上都是写老姬，那么最后三句则是写词人自己。他的身世，宛如六朝时留魏仕周的庾信，被羁仕金，当不是他的初衷。如今遇到这位白头歌女，内心自然引起共鸣，然而他又不便明言。于是他在历叙老姬的遭遇以后，特以景语抒发自己的感慨。前人论词，认为以景结情最好。在这个结尾中，词人不说自己如何痛苦悲伤，象白居易《琵琶行》听了女主人公诉说身世以后直接抒情道：“座中泣下谁最多，江州司马青衫湿。”而是通过清冷的月色、微明的孤灯，反映个人凄苦的心境。这就非常含蓄蕴藉，使人深思，发人遐想，令人沉浸在词的意境中而回味无穷。
吴激填词喜欢剪裁古人诗句，更喜融典入词。金代文学家元好问曾在《中州乐府》中说：“彦高 ( 吴激字)此词，句句用琵琶故实。”他以为这是优点，而清代沈偶僧的《柳塘诗话》却在引用这句话后接着批评此词说：“即如沈伯时评梦窗词，用事下语太晦处，人不易知，亦是一病。”在我看来，这是本词的特点，不足诟病。第一，词中所用故实，并非句句与琵琶有关; 第二，有的故实是明用，如“湘灵鼓瑟”，而多数是暗用，如“林莺呖呖，山溜泠泠”，“人憔悴、不似丹青”。不管怎样，都能融化无迹，自然浑成，宛如己出。甚至令人觉得，如果不用这些典实，而用一般语言，则词中所包含的信息量，就不会如此丰富; 而所提供给读者驰骋想象的空间，也不会如此广阔了。因此这是一首风格独特、意境深远的好词。