西方文学·绘画、雕塑·西格尔

1924年生于美国，在波普艺术的多种表现形式中，他的创作是颇为独特的。他原先是个画家，是著名抽象表现主义画家汉斯·霍夫曼的学生，直到1958年他34岁时才开始从事雕塑创作。由于与环境艺术家阿兰·卡普罗共事几年，对他后来从事环境雕塑的创作无疑是影响很大的。当时，许多雕塑家在雕塑上运用色彩、设置道具、创造真正三度空间的艺术，而西格尔在这方面的尝试获得了很大成功。他喜欢把雕像置于一个真实环境之中，而所有道具都是从废品站或其他地方买来的实物。更有甚者，西格尔的雕像都毫无例外地直接从真人身上翻下模子，然后制成石膏像。他从不修饰石膏表面，有意识地让它保留着粗糙不平的未完成的效果。西格尔于一九六三年创作的《电影院》便是比较典型的，它有一种孤独和神秘的效果。西格尔的创作保持着他那独特的忧郁和孤寂的性质，他有时在他的人体雕塑上着色，这样一来似乎是毁掉了，而不是增强了作品压倒一切的真实场景。西格尔的创作非常真切地表现了在高度工业化的资本主义社会中，尽管人们有着丰富的物质生活享受，却无法摆脱孤独寂寞和精神空虚。