文艺审美分类创造·风景画

以自然景物为描绘对象的绘画称做风景画， 它原是欧洲油画艺术中的一个门类， 后来传播到了世界各地。 它描绘的内容十分广泛， 如山川、 竹木、 建筑、 街道、 庭院、 森林、 原野、 天空、 云雾、 雨雪、 江湖、 海洋等等。

风景画要求画家在作画时要掌握好透视关系和层次关系， 以便使画面产生深远的空间感和真实感。好的风景画不但要能真实地再现自然风光， 而且要能在作品中表现出画家的思想、 感情， 而不是单纯地再现自然或机械地反映自然。另外，风景画主要靠色彩的运用来形成画面， 因此对光色的变化尤为重视。在一幅风景画中， 只有充分发挥色彩的感情作用， 才能使人在欣赏过程中获得美感享受。 例如十九世纪俄罗斯著名风景画家列维坦的名作《弗拉基米尔道路》， 画家在作品中运用冷灰色调， 描绘了一条平淡无奇的通往遥远西伯利亚的土路。土路上印满了车辙和足迹， 荒原长满了野草， 充满着凄凉忧郁的感觉。 沉闷、低垂的天空、 十分空荡， 它把观众的思绪带到了遥远的天际， 整个画面像一曲低沉的囚歌， 不由得使人对无数革命者沿着这条道路被流放到遥远的去处产生无限的同情。 而他的另一幅名作《湖》则采取了一种明亮的色调，给人以完全不同的美感。 画面上水面泛起层层微波， 天空飘浮着朵朵白云， 温和的阳光将云影投洒在田野上、 湖面上， 雨后的田野格外清新明朗， 舒坦宁静。 这种带有理想意念的风景画， 给人带来的是一种愉快的美感。 这两种不同的色调使人引起的不同的心境， 就是从风景画的审美感受过程中产生的。

在欧洲的文艺复兴以前， 风景画也象早期的中国山水画那样， 只是作为人物画的背景而出现的， 表现形式也尚未成熟。 自十七世纪左右起， 才真正地独立出来， 逐渐发展成为独立的画种。