外国文艺美学要略·人物·理德

路易斯·阿诺·理德(Louis Arnaud Reid)当代英国美学家、哲学家、教授。其主要著作有：《美学研究》(1931)、《获取知识和经验的方式》(1960)、《艺术的意义(米尔黑德哲学丛书)》(1969)。理德认为，美就是富于表现力，真正的审美形式乃是富有表现力的形式。他所强调的审美表现并非包括“表现”一词所具有的种种含义，而是具备着三个特征的特定含义：一、审美经验具有的一般条件，主体给予知觉客体的意义以及这些意义与知觉客体的关系。二、知觉客体的特征在对心灵的适应性中暗示出意义，当这种意义构成了一种整体上的和谐体系时，这种和谐的体系就被称之为美。三、知觉客体借助想象对主体传达意义。审美对象与非审美对象的差异在于其是否依赖想象活动的存在。当一定的知觉客体对想象而言完美地表现了意义时，其表现就是完美的，因而想象在审美经验中占据着重要的位置。

理德认为审美经验的存在需要三个条件：一是称之为物质材料的一定物体;二是具有意义或价值意义的内容;三是想象力和产生想象力的主体存在。这三者都被审美表现贯穿起来。审美表现是理德美学思想的核心范畴。理德认为并不是一切审美活动都是艺术。 “审美活动”一词包含着静观想象的纯心理活动，这种情况一般是不称之为艺术的。只有以很复杂的构思来创造复杂而统一的审美对象的活动及其作品才能界定为真正的艺术。因此审美包括了艺术，艺术只是一般审美活动的形式之一，即生产性的审美活动。理德认为，艺术作品与一般审美对象的区别在于，艺术作品包含着审美对象发展到它具有一种自在自足的统一性境地，而没有“杂乱无章的边缘”。这种审美客体的统一性最终正好就是表现力的完美体现。其在审美表现方面的意义在于：它既有助于其它旨趣在机体身心两方面的满足，又可以在静观它时使审美主体内心渴望完美的根本意愿获得满足，因之这种审美客体的统一性本身就是一种审美统一性，在这种统一性中美的特质得以产生。

理德认为摹仿快感本身与审美经验毫无关系。只有摹仿对象在某种程度上是一种富于表现力的对象，并为了某种令人满意的效果而进行了选择，删除和补充，进而达到审美客体统一性的创造活动，才能是艺术审美活动。理德否认美与丑的绝对界限，认为美与丑的区别是相对的。美就是完美的体现，丑是表现的失败，是美的一种否定，而不是另外的一种独立的东西，因为丑是被规定在它对美的关系之中，它包含了某些审美表现的等级。