咏物类·借梅写照的宋词艺术技巧|风格|特点|特征

【依据】借梅写照，丰神蕴藉。(黄苏《蓼园词选》)

【词例】

汉 宫 春

梅

晁冲之

潇洒江梅，向竹梢稀处，横两三枝。东君也不爱惜，雪压风欺。无情燕子，怕春寒、轻失花期。惟是有、南来归雁，年年长见开时。清浅小溪如练，问玉堂何似，茅舍疏篱? 伤心故人去后，冷落新诗。微云淡月，对孤芳、分付他谁。空自倚、清香未减，风流不在人知。

【解析】 这首词咏的是梅。梅一向是北宋文人喜用的题材之一，林逋、苏轼、周邦彦等大家都有咏梅之作。他们或绘梅之清姿，或赏梅之神韵，或赞梅之品格，纷呈异彩，在文坛各占一席地位。晁冲之的 《汉宫春》独辟蹊径，别具新意，自有新境。

上片一共四句，却从梅的恶劣环境落笔，一层一层写开去。首句点明这是一枝开在水边的梅，虽有“潇洒”之姿，但无她自由生长的空间，只能在“竹梢疏处”“横三两枝”，句中有为梅鸣不平之意。第二句为梅遗憾，“东君 (春神)”本该助梅，谁想梅却身陷“雪压风欺”之中，横遭摧残。第三、四句代梅诉怨，一春无伴，燕子也因怕寒，“轻失花期”，只剩候雁还未相忘。至此，梅花真是不幸，处处不如意。下片也是四句，依然不写梅的本身，而是多角度地揭示梅的孤清的处境。首句连用两典，“清浅小溪”暗应林逋咏梅名句“疏影横斜水清浅，暗香浮动月黄昏。”(《山园小梅》) “玉堂”暗应唐诗 “白玉堂前一树梅，今朝忽见数花开”。(薛维翰 《春女怨》)意为野梅临流映姿，风韵无比。此句以反问出之，于赞美中流露一丝哀怜： 野梅虽美，怎奈开在“茅舍疏篱”之间，上天何其不公! 第二句中的“故人”，呼应上句 《山园小梅》 的作者林逋，说自他以后，再也没有真正的赏梅者，所以第三句说，月下之梅只能孤芳自赏，自哀自怜。结尾为梅而叹，作者采用拟人手法，将梅比作“天寒翠袖薄，日暮倚修竹”(杜甫 《佳人》)的美人，空有“清香”，徒作“风流”，而寂寞度过一生。一个“空”字，叹其终生不幸。

梅有何知?花有何恨? 而作者洋洋洒洒写下梅的如许不平与不幸。应如何理解这种艺术? 原来一切自然界事物都具有两种属性，一是物理性，一是表现性。物的表现性亦为表象，一旦为艺术家所捕获，便赋与情思，融化成作品中的意象，而不再是自然物的原型。晁冲之笔下的梅便是这种意象。从“也不爱惜”，“压”、“欺”、“孤芳”、“空自倚”等一系列感情色彩强烈的语辞中可以悟到，这 “梅”已不是自然界的梅，而是一切遭遇不幸者的写照，甚或包括了作者自我怀才不遇的经历。可见，这“梅”是与作者的心灵相通，包含极丰富的社会内容。这使读者在审美的同时，对社会人生作出深刻的反思。黄苏意识到这一点，用“丰神蕴藉”四字评论此词，可谓此言不虚。