先拉斐尔兄弟会

指由但丁·加布里埃尔·罗塞蒂、威廉·霍尔曼·亨特、约翰·米莱等一些英国艺术家于1848年在伦敦组成的一个团体。该团体后来为被称为先拉斐尔兄弟会，因为其成员的目的在于改革绘画艺术，使其脱离经院主义的画风，走向现实主义，走向感觉美，注重细节描绘，而他们认为这些正是拉斐尔以前意大利的画风。这个兄弟会的领袖罗塞蒂和其他几个成员，既擅长于写诗，又擅长于绘画，所以这一运动很快波及英国诗坛。其实，所谓先拉斐尔派的绘画，无论在题材的选择还是在技巧的运用上，其文学意味都是很浓的。该派出版的杂志《萌芽》，虽然历时很短，也曾发表过像罗塞蒂的《幸福的女郎》这样的佳作名篇。这首诗具有强烈的中世纪色彩并且特别注意描绘细节，成功地表现了该会的宗旨。

虽然，先拉斐尔兄弟会作为一个组织存在的时间不长，到19世纪50年代初就结束了，但到了1856年，它又作为一种文学现象重新出现。这一年，罗塞蒂会见了威廉·莫里斯，他们的艺术目标大致相同。其他一些深受罗塞蒂影响的诗人有：斯温伯恩、考文垂·帕特莫尔、奥斯丁·多布森等。罗塞蒂的妹妹克里斯蒂娜是先拉斐尔派出类拔萃的诗人。先拉斐尔派的诗歌在维多利亚时代的英国引起了强烈的反响。罗斯金在1851年曾对该派备加赞赏，但罗伯特·布坎南则对该派大肆攻击，他在1971年写了一篇题为《诗歌中的肉欲派》的文章，认为他们的一些作品描写的是“色情主义”。

作为一种诗歌风格，先拉斐尔派的主张在13世纪的意大利诗人中，在英国的斯宾塞的作品中，尤其在某些浪漫主主义的作品中(例如，在济慈的以美感为主旨的诗作中)，在超自然主义的诗歌中，都可以找到其源泉。虽然这些先拉斐尔派诗人都标榜自己是以现实主义为宗旨的，但是他们最后还是趋向于创造一种诗歌境界，把中世纪色彩、音乐美感和模糊的宗教意识结合在一起，以求达到一种逃避现实和醉生梦死的效果。就某些方面来说，他们为法国的象征主义开了先河;当然，无论在深度和重要性方向，他们都远不如后者。

到1863年，即在该会成立大约15年之后，在纽约又成立了一个“促进艺术真实性协会”。这个协会的成员和英国的先拉斐尔兄弟会的成员相比，知名度较差，但他们后来也被人称作“美国的先拉斐尔派”，因为他们也信奉罗斯金和罗塞蒂的主张。