唐宋八大家经典文章赏析·欧阳修《送杨置序》原文|注释|赏析
欧阳修
予尝有幽忧之疾，退而闲居，不能治也。既而学琴于友人孙道滋，受宫声数引，久而乐之，不知疾之在其体也。
夫琴之为技，小矣。及其至也，大者为宫，细者为羽，操弦骤作，忽然变之。急者凄然以促，缓者舒然以和。如崩崖裂石，高山出泉，而风雨夜至也;如怨夫寡妇之叹息，雌雄雍雍之相鸣也。其忧深思远，则舜与文王、孔子之遗音也; 悲愁感愤，则伯奇孤子、屈原忠臣之所叹也。喜怒哀乐，动人心深，而纯古淡泊，与夫尧舜三代之言语，孔子之文章，《易》之忧患，《诗》之怨刺无以异。其能听之以耳，应之以手，取其和者，道其堙郁，写其忧思，则感人之际亦有至者焉。
予友杨君，好学有文，累以进士举不得志。反从荫调，为尉于剑浦区区，在东南数千里外，是其心固有不平者。且少又多疾，而南方少医药，风俗饮食异宜; 以多疾之体，有不平之心，居异宜之俗，其能郁郁以久平! 然欲平其心，以养其疾，于琴亦将有得焉。故予作“琴说”以赠其行，且邀道滋酌酒进琴以为别。
本文为欧阳修写给一位不得志而即将远行友人的送别文章。“序”，亦作“叙”，是古文体之一种： 有书序，评介书籍及文章; 有赠序，送别宾友，抒情致意。现代散文中，只保留了前者。这篇文章是古代赠序中的名篇之一。
杨置其人，事迹不详。凑巧的是，《宋史·文苑传》中曾有一杨置，与欧阳修恰为同时，且年轻有才，后“病卒”。史载其事迹：“庆历二年，举进士。仁宗临轩，启封得名，喜动颜色，谓辅臣曰：‘杨置也’，遂擢第一。公卿称贺为得人。”这位杨置是位少年得志者，虽不永年，但与欧文所述情况并不相类，故应另是一人。欧文所述，则是一位虽有才而无所际遇的儒士，其后来的境遇估计不会是多么显达和愉快的。此文的题目，另本作： 《送杨二赴剑浦序》，从中述及了他的行第，这是有关杨置的另外一点材料。
这篇文章写于庆历七年 (1047)。当时，欧阳修第二次贬官外放，任滁州太守。政治理想的失败和个人宦途的蹉跌，使他的心情难以开朗。在此前一年，他以40岁的年龄，已自号醉翁，自加排遣。此文写来慰友，然亦以此抒布自己的情怀，实际上有互相濡沫的作用。
本文的主要特点表现为，布局别出一格，手法十分新鲜，令人有一种“意料之外，情理之中”之感。文章主旨为送友赠别，然其开端和大部分篇幅却用来探析琴理，似与送别大不相干，令人出乎意外。及读到最后，方见文章点出作序之因，始知其着力写琴声，盖欲以此破除友人的心灵郁积，实以琴声表心声，传达着深挚的慰藉。“项庄舞剑，意在沛公”。在鸿门的盛大宴会上，一位虎虎生风的战将的满堂驰骤的刚健舞姿，其最终目标乃凝结在着力的一剌。欧阳修此文布局造势的别有机杼，亦不妨作如是观。
文章首段，简溯往事，回忆自己曾生病闲居，引出学琴之事，从而点出琴对己之心情产生巨大的愉悦作用，乃致于忘掉了自己身上的病痛。明明送别他人，却先回述自己，显示了一种与众不同的笔法。然而它并不是枝蔓的闲笔，乃是用来铺陈出一个“琴”字，以钩出下面的大段描述和见解，从而引导读者步步领会文章的宛转意致。
首段中写到的孙道滋，是欧阳修一位擅于乐艺的友人。欧阳修在《于役志》中记其“鼓琴”、“击方响”，可见其多才艺，并夙相交好。“幽忧之疾”，《庄子·让王》：“我适有幽忧之病”;成玄英疏：幽，深也，忧，劳也;意指深所忧劳而成病。此处实为对自己的忧时伤世的心怀的一种婉转表述。“退”即辞退官职。欧阳修因“幽忧之疾”而退职闲居，无良方可治其疾，乃转入音乐的殿堂，从友人习琴艺，图加疗治，竟得奏效，并获得了对琴理的认识与体会。“宫”，为我国古代五声音阶(宫、商、角、徵、羽)中第一音级，这里用以概表五声。“引”则是琴曲的数量单位。欧阳修从友学习了音乐五声和一些琴曲，琴艺既娴，心情亦畅，由忧而乐，把自己身上的疾病也忘却了。
进入第二段，欧阳修在文中对琴声展开了充畅的描述和阐论。开头先发出“琴之为技小矣”的一声感叹，既自谦所习之艺，也是欲扬先抑，以产生顿挫的效果。下面开始正面铺叙。先状音律，“大者为宫”，宫是最低音，其声宏大。“细者为羽”，羽是最高音，其声尖细。五音杂响，按琴弦迅速弹拨，时忽变化，琴声遂发生强烈的移情作用，在人们心灵中产生一连串联想和共鸣。急骤的节拍使人感到凄伤迫促，徐缓的节拍使人感到舒畅平和。一系列形象在人的头脑中接连涌现，高岩骤崩，巨石砰裂，幽泉涌泻于高山，风雨交会于午夜……等等，这些古人多用的传统比喻，烘托出琴声带来的清幽迅骤的意兴。纷呈的音乐不但可表达优美的自然现象，还遍及生物界和人类社会中的感人音响：怨夫旷妇在深夜发出的低沉惋叹，睢雄雁鸟在芳郊唤出的和婉谐鸣，莫不可在琴声中得到足够的表达。美哉琴声，其至远矣。若此，乃可次论琴声所表述的情操了。琴在中国古代，历来被看作是高雅情操的寄托者。贤人雅士常用琴声寄述情怀，特别当他们遇时不淑，忧愤深广，辄抚琴以写意。所以，在琴的声韵中，每每蕴含着值得深切体会的思想内容，这就是文中所说的“遗音”。文中列举了人们普遍熟悉的舜、文王和孔子，他们既是大家知道的古代圣贤，又都有援琴寄思的故事。舜曾弹五弦琴而歌《南风》，欲以“解吾民之愠。”文王被殷纣囚于羑里，援琴作《羑里操》以寄忧。孔子亦有去鲁、龟山等操，他周游列国无所用，无以济世，心常戚戚，以六艺教人，弦歌不绝，琴是他的一个重要的教育工具。这些，都是“忧深思远”托于琴的好例子。至于“悲愁感愤”的激切情怀，更有孝子伯奇和忠臣屈原的例证在。伯奇乃周宣王大臣尹吉甫之子，事继母孝而不得其欢，父听继母之言，疑而逐之，伯奇自伤无罪而无以自明，作琴曲《履霜操》而投河死。屈原秉孤忠而见放，赋《离骚》、《天问》、《九章》、《桔颂》等篇章以明志，终自沉于汨罗，更是人们夙知的典型了。作者引述了一连串史例，具见喜怒哀乐真情之进发，出为琴章，感人必深。而且，琴还有其纯宁澹雅的一面，播为音律，复与唐虞三代的古训和先圣的经文中，发而中节，宁静中和，哀而不伤的精神相合拍。作者征引了上述古代哲人的情操典则之后，归论琴韵所能致的效果，指出其身手相应，音和调畅，即可陶冶性情，净化心灵，疏畅情绪。和谐的音乐旋律，将能化导(“道”同导)胸中的郁结，渲泻(“写”同泻)心中的忧愤。深沉的音响艺术是能够产生深沉的平治身心的效果的。
最后一段，作者转入题旨，述说了杨置的为人和境况。“好学有文”，出自欧阳修的赏鉴，可知其有相当之才，却多次参加进士考试而不得志。宋代有规定，一定品级的官员之子弟可不经考试而为官吏，这就是“荫调”。杨置有才，却只能循此途而进入仕途，自非其平夙抱负，其不平可见。所任之职为“尉”，尉之职始于秦，是在县内辅佐县令掌管军事的职务，官秩卑微。任职于剑浦，其地为今福建南平市。唐宋时代，此地尚为远离中原发达地区的荒远之地，生活条件，包括医药条件等，自都不甚完备，风俗习惯更与中原地区大有差异。杨置以多疾之身，万里投荒，去到那里，其不宜可见。这种不平和不宜无疑会使杨置的健康受到很大影响，这是欧阳修所深切担心的，故他劝杨置持平心，养幽疾，通习琴理，期其有所得，自可进而葆体永年，符合友朋的祝愿。这恰可与首段自述之文回环照应，完整地表达出作者写此篇以琴说为经纬的赠序的用意。
作者在本文采取的写法，虽看来似出人意表，然细思之，其意蕴复词切义深，端合情理。在古代封建社会，知识分子通常只能通过狭窄的科举之门进入仕途，期得施展自己的抱负。这条路当然是很崎岖的。因此，“士不遇”就成为古代的一个长期而普遍的话题。期待古代知识分子对此种情况作出根本性的批判意识，得到心境的彻悟，这当然是不可能的。人们在慰藉失路友人时，通常或劝其安心等待，日后当有大用，或劝其一笑置之，另有名山事业，这些劝慰固属真情，但实际上不能不含有空想和苦涩的成分。欧阳修的劝解却是很平实的。他至情地劝告友人： 走入音乐艺术的殿堂，疏导幽怀，平养宿疾，调和自己的身心，健康地生活下去。像“郁郁不能久”一类的措词，一般朋友或由于忌讳其不吉而不直接说出，欧阳修却并不回避，以期引起友人的警觉。这正是他出于至情和笃于友谊的表露。
欧阳修在本篇中，博引琴理，劝慰离友，写得十分畅达，其中既有声律分析，又有形象譬喻，兼及昔贤情操，把抽象而复杂的音乐意蕴阐述得十分生动具体，并处处与对友人的深情关注相联系，韩愈曾有《听颖师弹琴》一诗，欧阳修曾置评曰：“只是说琵琶耳!”正因为他本人对琴艺内行，所以能感到韩诗的不足。本文即物抒情，深刻表达了他对琴理的高明造诣与细致体会，足显其高手之处。
欧阳修的文章风格以迤逦多致著称。循读本文，开端先出自己，续谈琴声，层层铺叙，曲尽其旨，如其运用一连串叠写，从崩崖裂石、风雨夜交，再到怨夫寡妇的悲叹，再及伯奇、屈子的怨愤，恍如飞瀑三叠，络绎下注，作了淋漓尽致的发挥，而在最后捧出主题。这种写法，即先运用一系列相辅相成的事喻或见解，联转摇曳，从而陪衬突出主题，使文章显得富于变化，逶迤不穷，耐人寻味。其格局之不落常套，笔意之委婉真切，毫端之富于情感，都是本篇过人之处。吴充誉欧阳修：“文备众体，变化开合，因物命意，各极其工。”本文可作为欧文的风范中的一个代表，能给读者带来不少的思索。